资源介绍
打开这本书的时候，你会立刻意识到它不是一本普通的电影剧本集。维尔纳·赫尔佐格这个名字本身就带着某种近乎传奇的重量，他是当代世界影坛最特立独行的导演之一，从六十年代拍片至今，始终坚持以一种近乎偏执的个人方式对待电影，他深入丛林、爬过冰川、把一艘真正的蒸汽船拖过山头，只为了在银幕上呈现他脑海中那个执念般的画面。这种疯狂而诗性的气质贯穿了他的整个创作生涯，而这本书收录的恰恰是他早期四部最具代表性的作品的剧本，分别是《阿基尔，上帝的愤怒》《人人为自己，上帝反众人》《沉默与黑暗之地》和《菲茨卡拉多》，每一部都是影史上绕不开的名字。书由赫尔佐格的妻子玛尔特·赫尔佐格与老搭档艾伦·格林伯格共同编辑翻译，2017年由明尼苏达大学出版社推出首个英文精装版本，原著剧本早在七十年代末和八十年代初就已经在德国由卡尔·汉泽尔出版社发行，这次再版让英语世界的读者终于有了一个完整的、权威的文本可以细细品读。翻阅这些剧本，你会发现一件非常有意思的事情：赫尔佐格在序言里明确指出，书中的剧本文本与开拍前完全一致，没有做过任何修改，但最终呈现在银幕上的影片却经历了完全不同的演变路径。这种剧本与成片之间的张力，恰恰构成了阅读这本书的最大乐趣——你可以在脑海中对照文字与影像，感受导演如何在拍摄过程中不断即兴发挥、调整方向。《阿基尔，上帝的愤怒》讲述的是十六世纪西班牙征服者阿基尔率队在亚马逊丛林寻找黄金之国的故事，赫尔佐格用充满宗教狂热的笔触刻画了一群被权力与欲望驱使的人在热带雨林中一步步走向疯狂与毁灭的过程，那种对偏执与信仰的书写既冷酷又炽热；《人人为自己，上帝反众人》延续了相似的殖民主题，将镜头对准法国大革命前后的混乱时代，人物在荒诞处境中相互倾轧；《沉默与黑暗之地》是他1971年纪录片的剧本，讲述一位又聋又盲的老妇人芬尼·施特劳宾格的一生，赫尔佐格在序言中特别说明这部作品其实并没有传统意义上的剧本，书里呈现的只是影片中对白的文字记录，而这整本书也正是题献给了芬尼本人；《菲茨卡拉多》则是赫尔佐格最广为人知的杰作之一，讲的是一个偏执的爱尔兰人如何在秘鲁丛林中执意要把歌剧搬上舞台，影片中那艘被拖过山坡的蒸汽船早已成为电影史上最不可思议的影像之一。读这些剧本和导演手记，你会强烈地感受到赫尔佐格看待世界的方式与绝大多数电影人截然不同，他不依赖对话推进叙事，而是用大量的篇幅去描述画面、声音、光线、氛围和人物的精神状态，那些关于安第斯山脉的积雪、冰川的蓝紫色光线、丛林中潮湿腐朽的气息的文字，读起来更像是一篇篇充满画面感的散文或诗歌，而非传统意义上的工业剧本。赫尔佐格的人物描写也极富特色，他对每个角色都不只是给出一份基本说明，而是用寥寥数语勾勒出他们的精神肖像，比如形容阿基尔"沉默寡言，双手像紧攥的钢爪，眼神中有一种黑曜石般的幽光"，这种写法让读者几乎可以直接在脑海中生成银幕画面。如果你热爱电影，尤其是对赫尔佐格的作品抱有好奇，又或者你是电影研究者、剧本创作者、影像工作者，甚至只是一个对极端创作精神和人类执念感兴趣的普通读者，这本书都会带给你非常独特的阅读体验。它不是那种提供标准化技术模板的编剧教材，而是一部浸透了个人天才气质的创作手记，从中你可以看到一位真正的作者导演如何用文字构建他脑海中的世界，又如何在拍摄中让这个世界拥有自己的生命。明尼苏达大学出版社的这个版本装帧精良，附有大量剧照，对于想要深入了解赫尔佐格创作脉络的人来说，是一份不可多得的珍贵文本。